Wie man einem Filmproduzenten eine Idee vorlegt

Als Drehbuchautor müssen Sie mit den Ideen vieler talentierter Autoren konkurrieren, und Tausende von Drehbüchern, die bereits von etablierten Fachleuten verfasst wurden und die Sie an einen Produzenten oder ein Studio weitergeben, können einschüchternd sein. Sogar die selbstbewusstesten Schriftsteller können auf ihrem Pitch stolpern und letztendlich ihre Chance zerstören, ihre Idee auf der Leinwand zu sehen. Vorausgesetzt, Sie haben das Handwerk studiert (Unterricht genommen, mehrere erfolgreich produzierte Drehbücher gelesen, Berichterstattung erhalten und Feedback von den besten Drehbuchärzten Hollywoods erhalten usw.) und ein professionelles Drehbuch im Standardformat zum Herausnehmen parat, damit Sie den besten Eindruck hinterlassen Möglicherweise ist es wichtig, diese Schritte zu befolgen, wenn Sie Ihr nächstes Drehbuch aufschlagen.

Überlege dir ein fantastisches Intro

Die ersten zwei Minuten des Spielfelds sollten aufregend sein und die Aufmerksamkeit des Produzenten auf sich ziehen. Das Intro sollte der stärkste Teil Ihrer gesamten Rede sein, also lassen Sie den Zuhörer nicht mit einer detaillierten Zusammenfassung der Geschichte in ihrer Gesamtheit hängen. Denken Sie einfach und geben Sie nur die wichtigsten Punkte an und lassen Sie Ihre Ideen erstrahlen.

Bereiten

Nur weil Sie die Geschichte gut kennen und nur weil Sie sie erstellt haben, heißt das nicht, dass Sie bereit sind, mit jemandem darüber zu sprechen, der entscheiden wird, ob es sich um eine solide Investition handelt oder nicht. Sie haben vielleicht ein Killer-Drehbuch, aber wenn Sie nicht bereit sind, es zu verkaufen, fallen Sie mit dem Käufer flach. Vorbereiten bedeutet, an der Auslieferung Ihres Stellplatzes zu arbeiten und auf eine Vielzahl von Fragen vorbereitet zu sein, die sicher folgen werden. Teilen Sie uns sofort den Namen des Drehbuchs, das Genre, Ihre Erfahrung als Schriftsteller oder die Geschichte mit, die hinter der Reise Ihres Schriftstellers steckt, und warum gibt es Ihrer Meinung nach ein Publikum dafür?

Trainieren

Sobald Sie das Gefühl haben, sich angemessen auf die eigentliche Übermittlung der Rede vorbereitet zu haben, ist es an der Zeit, diese für jeden zu üben, der zuhört. Denken Sie daran, dass Sie bei einer Konferenz oder einem Skype-Anruf mit einem leitenden Angestellten höchstens zehn bis fünfzehn Minuten Zeit haben. Zähle die Zeit, die dir gegeben wird. Am besten üben Sie mit Leuten, mit denen Sie sich nicht so gut auskennen, wie zum Beispiel Bekannten oder Kollegen. Laden Sie ein paar Leute zum Abendessen ein und testen Sie Ihren Platz mit Ihren Besuchern. Sie sind die Leute, die die Tickets für die Filme kaufen und die Filme online herunterladen. Bitten Sie sie, brutal ehrlich zu sein. Wenn sie von Ihrem Pitch gelangweilt und nicht begeistert erscheinen, ist es Zeit, die Lieferung zu überarbeiten.

Seien Sie klar, wenn Sie Fragen beantworten

Wenn Sie Ihre Idee aufgegriffen haben, stehen Sie für Fragen des Käufers zur Verfügung. Hören Sie sich jede Frage genau an und beantworten Sie sie, wenn möglich, mit knackigen und präzisen Antworten, die nicht länger als eine Minute dauern. Versuchen Sie, mit Ihren Antworten nicht vom Thema abzukommen. Bitten Sie auch um Ratschläge oder Feedback, damit sich der Produzent oder der Studio-Manager für die Zeit, die er oder sie Ihnen gegeben hat, geschätzt fühlt.

Gib nicht auf

Wenn Ihre Idee vom Käufer abgeschossen wird, könnte es sein, dass Ihr Stellplatz nur ein wenig mehr Arbeit benötigt, oder der Käufer ist zum Zeitpunkt des Stellplatzes nicht an einem solchen Projekt interessiert. Wenn Ihre Idee verworfen wird, fragen Sie nach dem Grund und dem Grund, damit Sie sie in Zukunft verbessern können. Es könnte auch sein, dass die Zeit noch nicht gekommen ist. Es ist daher ratsam, mindestens ein paar andere fertige Drehbücher parat zu haben. Denken Sie immer daran, dass Studios einige der beliebtesten Filme abgelehnt haben, auch mit bekannten Schauspielern oder Regisseuren. Passen Sie also Ihre Tonhöhe an und versuchen Sie es erneut!

Sie verbringen 10 oder mehr Jahre damit, Ihre Fähigkeiten und Ihren Ruf als Drehbuchautor weiterzuentwickeln. Sie zeigen, dass Sie eine Idee, die Sie aufstellen, in Form eines hervorragenden Drehbuchs AUSFÜHREN können.

Nur dann kümmert sich ein Produzent um Ihre Ideen und ist möglicherweise bereit, Sie dafür zu bezahlen, dass aus einer Idee ein Drehbuch wird.

Aber selbst die besten Drehbuchautoren verkaufen nicht nur „Ideen“.

Trotz der seltsamen Vorstellung, die viele Leute zu haben scheinen, sind Produzenten nicht an Ideen von zufälligen Leuten interessiert (und bezahlen sie bestimmt nicht dafür).

A2A Ich habe diese Frage sehr detailliert beantwortet, anderswo auf Quora. Ich gebe Ihnen hier nur eine kurze Version.

Ich bin seit fast 20 Jahren in der Filmbranche tätig und habe Promotionsprojekte für große und kleine Studios im In- und Ausland entwickelt und geschrieben – ebenso wie die meisten Kollegen, mit denen ich zusammenarbeite – einige von ihnen haben die Oscar-Auszeichnung erhalten und Produzenten – und nach all meinen Erfahrungen und den Erfahrungen anderer, nirgendwo habe ich mich getroffen oder auch nur davon gehört, wo man eine Idee aufstellen kann.

Ideen sind etwas, das wir um 4 Uhr morgens im örtlichen Irish Pub herumwerfen. Sie haben keinen Platz in der professionellen Filmindustrie. Es gibt keinen Markt für Ideen. – Nicht in diesem oder einem anderen Geschäft, das mir bekannt ist. Es ist ein Mythos und wenn Sie weiterkommen oder in die Filmbranche einsteigen möchten, ist es besser, diesen Pipe-Traum aus dem Kopf zu bekommen und sich darauf zu konzentrieren, wie die eigentliche Filmbranche funktioniert. Lassen Sie mich mit ein wenig harter Liebe erklären:

Möglicherweise finden Sie einige unabhängige Unternehmen, die sich Ihre Ideen anhören, aber ich kann Ihnen versichern, dass diese Unternehmen keine Erfolgsbilanz haben oder nicht in der Lage sind, Filme zu produzieren oder ins Kino oder Fernsehen zu bringen.

Es gibt jedoch einen Markt für fertige Drehbücher. Die Fähigkeit, ein großartiges, vollständiges Drehbuch zu schreiben, ist sowohl bei den Studios als auch bei den Independents sehr gefragt.

Mache also zuerst die Arbeit und schreibe nicht ein, sondern viele Drehbücher. Schreiben Sie sie immer wieder neu, lernen Sie das Handwerk, verbessern Sie sich, suchen Sie Rat und nehmen Sie sich diesen Rat zu Herzen. Das ist der erste Schritt. Zuvor hat noch niemand in einer seriösen Produktionsfirma Ihre Mails gelesen.

Sobald Sie das getan haben, ist das Werfen nicht mehr so ​​schwer und ich sage Ihnen, warum:

Wenn Sie das Glück haben, in eine Produktionsfirma eingeladen zu werden, um Ihre Geschichte zu erzählen, dann weil sie sie bereits gelesen haben. So funktioniert das. Sie können nicht von der Straße aus durch die Tür gehen und Ihr Drehbuch aus der Luft aufschlagen.

So funktioniert das nicht. Sie senden der Produktionsfirma eine Abfragemail, in der Sie Ihre Logline einstellen. Nicht mehr als das. Wenn sie interessiert sind, können sie dann das gesamte Drehbuch lesen. In den Independent-Unternehmen, in denen ich als Berater tätig bin, ist es tatsächlich etwas schwieriger. Die meisten von ihnen werden auch darum bitten, die ersten 10 Seiten Ihres Drehbuchs zu lesen, wenn sie Ihre Logline mögen. Wenn Sie möchten, werden Sie sowohl von Ihrer Logline als auch von Ihren 10 Seiten aufgefordert, Ihr Drehbuch zu lesen. Und in etwa 0,3 Prozent der Fälle werden sie Sie dann bitten, es Ihnen persönlich vorzulegen.

Aber wenn Sie in dieser Phase sind, ist die Tonhöhe selbst nicht schwer. Vergessen Sie, Ihr Spielfeld vor dem Spiegel zu üben und es perfekt zu machen. Heute ist das nur ein wertvoller Rat, wenn Sie an einem Pitch-Festival teilnehmen, das ich nicht empfehlen werde. (Es sei denn, Sie haben eine Menge Geld, das nur brennt, um für eine lustige, aber ansonsten nutzlose Aktivität ausgegeben zu werden. Darf ich stattdessen Coney Island vorschlagen?)

Während des Pitchings haben die meisten Teilnehmer Ihr Skript bereits gelesen. Auf dem Platz geht es also nicht darum. Es geht darum, dich kennenzulernen und zu sehen, ob du es unter ihren Bedingungen neu schreiben kannst.

Hoffe das hilft. Wenn nicht, fragen Sie mich, ob ich etwas erweitern kann.

Viel Glück

Es geht nicht nur darum, Ihr Skript an einen Schreibtisch zu hängen.

Es geht immer darum, den richtigen Tisch zu finden.

Nun, sobald Sie herausgefunden haben, dass Sie ein Grundstück haben und es jetzt aufschlagen möchten, gibt es bestimmte Dinge, die Sie tun müssen, bevor Sie Produktionshäuser erobern.

1.Zunächst das Skript schreiben.

Auch wenn es nur eine gründliche Idee ist;

Schreiben Sie es in einer Synopse, bearbeiten Sie es, bis Sie alle Ecken und Kanten beseitigt haben, und drucken Sie es dann aus. Das Schreiben Ihres Skripts in einem geeigneten Format oder als professionelles Drehbuch ist „NICHT SO WICHTIG“. Wichtig ist, dass es so ist Sei auf dem Papier, kein Produzent hat so viel Zeit, um mit nur einer Erzählung an den Initialen weiterzumachen, und das ist auch nicht so schlimm.

Wenn Sie ein Inder sind, können Sie das Copyright Ihrer ursprünglichen Idee erhalten, indem Sie sie online im PDF-Format einreichen oder indem Sie die Ausdrucke bei der Copyright-Abteilung in Delhi einreichen.

Sie prüfen, ob es sich bei Ihrer Idee um eine Originalidee handelt, und geben Ihnen dann die Urheberrechte. Normalerweise dauert dies zwei bis drei Monate. Das ist jedoch nicht so wichtig, aber wenn Sie sehr von Ihrem Drehbuch besessen sind oder nicht Unsicher, dann müssen Sie eine bekommen.

3. Überprüfen und bewerten Sie Ihr Drehbuch. Sie sind der Autor und wissen genau Bescheid. Sie müssen das Genre herausfinden, wenn es sich um ein intellektuelles, indisches oder kultisches Drehbuch handelt sollte versuchen, es zu indie-Produktionshäusern wie Sikhya Entertainment zu werfen

Phantomfilme

Metamozez Productions usw

Aber wenn es ein kommerzieller ist, dann wird derjenige, der die Massen treffen wird, die größeren Produktionshäuser wie Yrf, Dharma Productions usw. wählen.

Geben Sie das Konzept in einem Satz an, machen Sie es so kurz wie möglich und halten Sie prägnante Antworten bereit, wenn Sie mehr wissen möchten. Fangen Sie nicht am Anfang an und erzählen Sie die gesamte Gliederung, es sei denn, Sie befinden sich in einem Pitch-Meeting und Ihr Vortrag ist geübt und fesselnd.

Das Werfen Ihrer Ideen nach Hollywood hat sich zu einer Kunstform entwickelt, die ihre eigenen Rituale hat. Die meisten Produzenten und Studio-Execs sehen sich keine Tonhöhe von jemandem an, den sie nicht kennen. Ich denke, der beste Ort, um ein Gefühl für “das Pitching-Spiel” zu bekommen, wäre, ein paar Ihrer Ideen zusammenzutragen und an einem “Pitchfest” teilzunehmen. In Burbank gibt es jeden Mai ein großes, das Great American Pitchfest. Viele Agenten und einige hungrige junge Produzenten sind dort auf der Suche nach bestimmten Produkttypen, und wenn Sie sich verstehen, lohnt es sich. Wenn Sie an einem dieser Festivals nicht teilnehmen können, können Sie ein Online-Pitchfest, ein „virtuelles Pitchfest“, besuchen. Gegen eine geringe Gebühr können eine Reihe von Produzenten Ihr Pitch beobachten und Kommentare dazu abgeben.