Ihr Reiseführer für das San Francisco Ballett im Kennedy Center

Das San Francisco Ballet folgt seinen gefeierten Auftritten von Cinderella im Jahr 2016 mit brandneuen Erstaufführungen an der Ostküste, die aus dem Unbound-Festival ausgewählt wurden, das im vergangenen Frühjahr ins Leben gerufen wurde. Das Engagement, das über zwei Programme präsentiert wird, bringt Werke bekannter und neuer Choreografen, die den einzigartigen Geist des Unternehmens der Neugier, des Experimentierens und der Erfindung widerspiegeln.

Was sehe ich Der Choreograf Trey McIntyre ist 1,85 m groß und hat eine seltene Perspektive auf die Welt – aber eine, die er vielleicht mit seinem großen Großvater geteilt hat. In seiner neuen Arbeit für SF Ballet stellt sich McIntyre vor, wie es sein könnte, mit den Augen seines Großvaters zu sehen, und choreografiert ein Stück, das eine Art Portal in das Leben seines Großvaters schafft. Dieser von zwei Soli gespielte Tanz verbindet schrullige, spielerische Gesten mit Momenten der Stille und Selbstbeobachtung.

Was höre ich Tracks aus dem Album El Radio des Singer-Songwriters Chris Garneau. Dies ist das erste Mal, dass McIntyre mit Garneaus Musik arbeitet, aber er hat in der Vergangenheit Ballette für Popmusik kreiert, einschließlich The Shins; Amy Winehouse; und Peter, Paul und Mary.

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Wonach soll ich suchen? Achten Sie auf die episodische Struktur des Stücks – für was könnten diese einzelnen Begegnungen stehen?

Was sehe ich Wann bist du das letzte Mal mit dem Zug gefahren und hast aus dem Fenster geschaut, anstatt Instagram zu scrollen? Oder haben Sie Ihr Telefon zu Hause gelassen und für den Tag den Netzstecker gezogen? Christopher Wheeldons neues Ballett, Bound To © , beginnt mit diesen Fragen und untersucht die Einsamkeit und Trennung, die unser ständiges digitales Engagement verursachen kann. Nach Jahren des Choreografierens von Balletten mit großen Geschichten – Alice im Wunderland, The Nutcracker – und Broadway-Musicals – Brigadoon, ein Amerikaner in Paris – ist dieses Ballett ein Rückblick auf die Art abstrakter, kurzer Werke, die seine Karriere Anfang der 2000er Jahre begannen. Bound To © ist ein von Technik beeinflusstes Ballett für eine von Technik besessene Stadt.

Was höre ich Eine Sammlung von Werken des Singer-Songwriters Keaton Henson. Die Partitur des Balletts wird Hensons klassische Musik mit einem seiner letzten Vokal-Racks verbinden.

Wonach soll ich suchen? Achten Sie darauf, wie das Tanzen mit Handys die Bewegungen der Tänzer verändert. Im Ballett geht es normalerweise um eine Verbindung, entweder zwischen den Tänzern auf der Bühne oder den Tänzern und ihrem Publikum. Aber hier sind sie innerlich orientiert und auf eine Weise auf Technologie fixiert, die die Linie ihrer Köpfe und Hälse verändert. Und dann merken Sie, wie wenn die Tänzer ihre Telefone verlieren, ihre Bewegungen expansiver werden.

Anima Animus

Was sehe ich Ein Beispiel für körperlich emotionale Virtuosität des britischen Tänzer David Dawson. Anima Animus ist ein Ballett, das bis zum Äußersten getrieben wird. Technik bis an die äußere Grenze gestreckt. Wenn Sie die Extreme der menschlichen Bewegung sehen wollen, verpassen Sie dieses Ballett nicht.

Was höre ich Ezio Bossos Violinkonzert Nr. 1 „Esoconcerto “. Bosso ist auch Komponist des New Works Festival-Balletts 2008 von Christopher Wheeldon „ Within the Golden Hour“ . In diesem Werk erzeugt seine Partitur ein Gefühl der tänzerischen treibenden Bewegung.

Wonach soll ich suchen? Der zweite Satz und sein virtuoses Spiel zwischen den beiden Hauptfrauen und den vier Männern. Und für die Art und Weise, wie Dawson die Balletttechnik auf die Spitze treibt. Selten steht ein Tänzer wirklich aufrecht – alles ist schief, aus dem Gleichgewicht geraten und verleiht dem Werk ein Gefühl von Modernität und Dringlichkeit.

Hören Sie die Musik von Programm A