Eine #MeToo-Abrechnung ist dabei, die Grammys zu treffen

Ursprünglich veröffentlicht auf www.thedailybeast.com am 22. Januar 2018.

Jetzt, da die Golden Globes hinter uns liegen, mit Seth Meyers ‘wilder Eröffnung, Oprahs hochfliegendem Oratorium und Natalie Portmans beißender Ad-lib-Erinnerung, sind wir weniger als eine Woche von einer anderen Art von Preisverleihung entfernt, die in ihrer Form sein wird Auf eigene Faust, rechnen Sie mit The Reckoning: The Grammy Awards, die zum 60. Mal seit 15 Jahren wieder nach New York zurückkehren.

Anders als der lebhafte, luftige Ballsaal, in dem die Globen oder das stille Selbstvertrauen der Oscars stattfinden, streiten sich die Grammys gern um ihre eigene Bedeutung – „Music’s Biggest Night“ und so weiter. Und um die Jahrtausendwende entschied die Show, dass größer besser ist (Größe, Selbstvergrößerung, ehrlich gesagt eher trumpfartig) und wechselte permanent vom Theater in die Arena. Es wurde die Preisverleihung unterstrichen – nur etwa ein Dutzend der 84 Trophäen werden in der Hauptfernsehshow verliehen – und es wurden Live-Auftritte priorisiert. Letztes Jahr gab es 19 Musiknummern, und dieses Jahr werden es mindestens so viele sein.

All diese Musik- und Videoproduktionen bieten Künstlern, die dazu neigen, reichlich Gelegenheit, soziale und politische Inhalte in ihre Bühnenzeit einzubinden – vorausgesetzt, sie werden von der CBS (The Recording Academy) und Ken Ehrlich, dem langjährigen Produzenten der Show, geprüft.

Ehrlich ist in seinem 38. Jahr mit der Show und er hat eine Menge musikalischer Nummern betreut, gut, schlecht und komisch. In erster Linie sagte er zu The Daily Beast, die Grammys stünden für “künstlerische Freiheit”.

„Ich kann mir keine Zeit vorstellen, in der wir jemals einen Künstler vom Auftritt und der künstlerischen Äußerung abgehalten haben“, sagt er. “Was übrigens manchmal sozial und manchmal politisch bedeutet.”

In den letzten Jahren, so Ehrlich, hat die Zahl der Interpreten, die ihre Bühnenzeit mit aktuellen Inhalten füllen wollen, deutlich zugenommen. Angesichts der politisch angespannten Zeit, in der wir uns befinden, ist dies kein Wunder. Ehrlich sieht Anklänge an seine erste musikalische Liebe. ‘ 60er Jahre protestieren gegen Musik, die heute stattfindet. “Ich würde sagen, in den letzten acht oder zehn Jahren sind Künstler zurückgekehrt”, bietet er an. “Es passiert in der Hip-Hop-Community wieder in großem Umfang und es sprudelt sogar generell in die Popmusik über.”

Manchmal ist die Nachricht bei den Grammys kunstvoll und unvergesslich – Kendrick Lamar in Ketten für ein kraftvolles Black Lives Matter-inspiriertes „The Blacker the Berry“ im Jahr 2016 und Beyoncés Mutter auf der Erde setzen sich zuletzt mit Lemonades „Love Drought“ und „Sandcastles“ auseinander Jahr. Ehrlich nennt einen denkwürdigen Auftritt aus dem Jahr 2014 als Beispiel dafür, dass die Grammys keine Angst hatten, sich für ein Hot-Button-Thema einzusetzen.

“Als wir Macklemore und Ryan Lewis erlaubten, [” Same Love “] zu spielen, während wir 27, 28 Ehen aller Geschlechter in der Serie spielten, war das sicherlich ein Ausdruck davon”, sagt er. Aber dieser von Königin Latifah amtierte Moment der Massenfeier mit einem kuriosen Cameo von Madonna teilte die Zuschauer – viele fanden ihn inspirierend, während Kritiker ihn als übertriebenen Stunt anklopften.

Katy Perry brachte kürzlich zwei mit Nachrichten beladene Grammy-Performances auf den Markt: eine bewegende, untertriebene Aufführung von „By the Grace of God“ zu Ehren der Opfer häuslicher Gewalt im Jahr 2015 und das letztjährige Woke-with-a-Sledgehammer „Chained to the Rhythm“ Zwischen einer Projektion der US-Verfassung, einer Elizabeth Warren-bezogenen “PERSIST” -Armbinde und Perrys endgültiger Proklamation “Kein Hass!” War es nicht subtil und löste viel “Ja, wir verstehen es” -Sentiment aus Twitter und darüber hinaus.

Ehrlich hat nicht viel Zeit für so ein Schnüffeln. “Ich weiß es nicht. Vielleicht bin ich nicht zynisch genug “, erklärt er. „Aber ich mag es zu umarmen, was sie tun und es zu fühlen. Das ist es, was ich an den jungen Acts jetzt liebe. Ich denke, es ist echt, auch wenn die Leute denken, dass es irgendwann über die Linie geht. “

Was uns zu #MeToo bringt. Wie wird “Music’s Biggest Night” Amerikas größtes Gespräch der letzten vier Monate aufgreifen? Von den 17 angekündigten Vorstellungen ist Kesha die einzige, die Ehrlich explizit erwähnen würde. „Sie wird beten“, sagt er. “Und ohne redaktionelles Urteil wissen wir alle, worum es in diesem Song geht und wofür er spricht.” Es war natürlich Keshas Klage von 2014 gegen Lukasz Gottwald, auch bekannt als Dr. Luke, wegen sexuellen und körperlichen Missbrauchs (Vorwürfe, die von der Produzent), was dazu führte, dass sich viele Musikschaffende fast drei Jahre vor der Veröffentlichung der Harvey-Weinstein-Geschichten zumindest kurzzeitig mit dem Thema auseinandersetzten.

Während Ehrlich keine Details zu Keshas Auftritt preisgibt, ist ein Chor sicherlich vorstellbar: „Praying“ aus dem von Grammy nominierten Album Rainbow ist ein Ruf nach Heilung und Erlösung mit einer Art spiritueller Obertöne, die genau in der Strasse der Grammys liegen . „Ob die letzten Monate vergangen waren oder nicht“, erklärt Ehrlich, „wir hielten es für wichtig, ihr eine Plattform für einen Song zu bieten, der einen sehr reaktionsschnellen Akkord mit einem breiten allgemeinen Publikum und insbesondere einem weiblichen Publikum erreicht hatte. Also haben wir darüber nachgedacht, bevor der Damm gebrochen ist. Ich denke, es wird ein wichtiger Teil der Show. “

Es mag durchaus andere Künstler geben, die sich auf die Abrechnung beziehen, sagt Ehrlich, entweder in ihren Performances oder in Reden – das ist wahrscheinlich, wenn man bedenkt, dass Lady Gaga, P! Nk, Cardi B und SZA, alle heftig und ausgesprochen, unter denen sind, mit denen sie auftreten Weitere Namen werden in den kommenden Tagen hinzugefügt.

Der Produzent merkt an, dass Songtexte und Moderatoren-Kommentare den CBS Standards and Practices-Geruchstest bestehen müssen, „das hat mehr mit Sprache zu tun“, und betont, dass es bei den Grammys nicht darum geht, Gesichtspunkte zu zensieren. Letztes Jahr nutzten Paris Jackson und Laverne Cox ihren Moment im Grammy-Rampenlicht, um über die Proteste der Dakota Access Pipeline bzw. über den Transgender-Teenager Gavin Grimm zu sprechen. “Wie Sie wissen, neigen unsere Leute dazu, vom Drehbuch abzuweichen”, sagt Ehrlich.

In Bezug auf die Time’s Up-Bewegung, die auf den Golden Globes zu sehen ist, äußerte sich Ehrlich nicht dazu, ob sie bei den Grammys anwesend sein würden, und ein Sprecher der Gruppe teilte The Daily Beast mit, dass sie „derzeit nichts zu berichten hätten. ”

“Wie Sie wissen, neigen unsere Leute dazu, vom Drehbuch abzuweichen.”

#MeToo arbeitet bei den Grammys auf einem etwas anderen Terrain als bei den Globen oder den Oscars. Während die mutmaßlichen sexuellen Missbräuche und Belästigungen kulturell weit verbreitet waren, gab es in der Musikwelt in den letzten Monaten weitaus weniger bekannte Vorfälle als in Film, Medien und Politik. Natürlich nicht, weil es nicht passiert.

Die Misshandlung von Frauen ist im Überfluss vorhanden – sogar legendär! – in Musik. Es gibt C-Suite-Bewohner, Gitarrentechniker, Tontechniker, Manager, A & R-Leute und natürlich Künstler, von denen „die Rede“ von Schweinereien und räuberischem Verhalten schon lange gewirbelt ist, so wie es vor Harvey Weinstein und Kevin Spacey der Fall war Ankläger gingen an die Öffentlichkeit. Irgendwann fallen die Schuhe eines Foot Locker.

Es gab bemerkenswerte Ausnahmen: Der Industrietitan Russell Simmons und der Top-Country-Musik-Publizist Kirt Webster sind zwei der größten Namen, die angeklagt wurden. Indie-Rock war besonders aktiv in Sachen Hausreinigung: Ethan Kath von Crystal Castles, Matt Mondanile von Real Estate and Ducktails und Ben Hopkins vom queeren Punk-Duo PWR BTTM trafen alle auf rasche Auswirkungen, als Anschuldigungen wegen sexuellen Fehlverhaltens gegen sie zutage traten.

Und selbst die klassischen Dirigenten James Levine und Charles Dutoit sahen sich angesichts von Anklagen wegen Fehlverhaltens einer Sperre und / oder Kündigung ausgesetzt. Aber das sind alles Zahlen, die tangential zur A-Liste-Popwelt sind, die das Brot und die Butter der Grammys ist. Es wurde noch kein Stern angeklagt, der groß genug wäre, um einen Banner-Schlagzeilen-Moment zu erzwingen oder einen Domino-Effekt in der Musik auszulösen. Und selbst wenn es in bestimmten Bereichen der Musik passieren sollte, ist es fraglich, ob es ernsthafte Konsequenzen geben würde.

R. Kelly – Gegenstand eines ausführlichen Exposés in BuzzFeed im vergangenen Sommer, dem zufolge er einen missbräuchlichen „Kult“ junger Frauen gepflegt hat – hat drei Grammy Awards gewonnen und wurde in den Jahren seit dem Auftauchen seiner berüchtigten Anschuldigungen über Sexvideos für 13 nominiert Mehr. Das ist fast eins pro Jahr.

Seitdem Chris Brown am Vorabend der Grammys 2009 seine damalige Freundin Rihanna brutal angegriffen hat, wurde er elf Mal nominiert und gewann einmal. Seine Karriere, in Bezug auf seine eigenen Veröffentlichungen und Features auf Aufnahmen anderer Künstler, schreitet voran. Hip-Hop ist noch toleranter gegen körperlichen und sexuellen Missbrauch, insbesondere die Fangemeinde der Post-Millennial-Rapper XXXTentacion, Kodak Black und Tekashi 69, die 2017 wegen Verbrechen gegen Frauen angeklagt wurden und alle erfolgreich waren die Charts.

Eine Abrechnung wird passieren, aber sie wird lang und schwierig sein und zuweilen auf mehreren, widersprüchlichen, sogar scheinheiligen Spuren funktionieren. Und, sagt der Grammys ‘Ehrlich, nur weil #MeToo seinen Moment noch nicht so sichtbar in der Musik hatte, heißt das nicht, dass es für diese Preisverleihung weniger wichtig sein sollte. “Warum dies in der Musik nicht so bekannt geworden ist wie in der Film- und Fernsehwelt, kann ich Ihnen nicht sagen”, sagt er. “Aber ich denke, es geht über jede Kunstform hinaus, und deshalb denke ich, dass es auf die eine oder andere Weise Gegenstand eines Kommentars in unserer Show sein wird.”

Die Grammys lieben die goldenen Oldies. Sie lieben Überraschungen. Und sie werden am 28. Januar im Madison Square Garden mehr als ein Kollegium feministischer Künstler haben, um einen unvergesslichen Moment der Zusammenarbeit zu schaffen. Wer sagt, dass sie diese pfeifende Hymne aus den 70ern „I Am Woman“ nicht für eine weitere Runde abstauben werden? Gaga, SZA, P! Nk, Kesha, Cardi – zusammen mit der heute 76-jährigen Helen Reddy? Nur weil es augenfällig ist, Kapital-O offensichtlich, und nur weil es dich zusammenzucken lässt, heißt das nicht, dass es nicht passieren wird. Denken Sie daran, es sind die Grammys.

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