Europa gegen Amerika. Pt 1

Heute möchte ich etwas besprechen, woran ich selbst noch nie gedacht habe. Ich möchte über die Bedeutungen von “Raving” und “Rave Culture” aus der Sicht der Europäer im Vergleich zu Amerikanern sprechen. Weil es anscheinend einen großen Unterschied gibt, wollen wir es untersuchen. Um nun den Kontext dieses Themas zu erfassen, muss ich natürlich ein wenig über die Erfahrungen nach dem Rave und die Erwartungen an das „Raving“ von beiden Seiten lesen.

* Art liest *

Okay, ich bin zurück. Und was ich sammeln und begreifen konnte, ist das JA. Es gibt einen großen Unterschied. Und beide Seiten haben völlig unterschiedliche Vorstellungen von „Raves“ und sogar von der „Rave-Kultur“. Jetzt frage ich dich das. Würden Sie erwarten, dass dies aufgrund der geografischen Gegebenheiten oder des Tempos der kulturellen Entwicklung ein Problem darstellt? Oder vielleicht sogar aus einem anderen Grund? Ich betrachte es eher als Missverhältnis zwischen kultureller Entwicklung und Entwicklungsgeschwindigkeit. Ich habe das Gefühl, als ob Amerika … nun ja … “Amerika” eine fast unfreiwillige Verschiebung der “Rave-Kultur” zur Folge hätte … Sie haben es erraten. PRIVATE GEWINNE. Ich werde darauf zurückkommen, aber zuerst möchte ich euch mitteilen, was ich in den letzten 20 Minuten oder so gelernt habe.

Es gibt ein völlig anderes Verständnis davon, was EDM (Electric Dance Music) im Kern ist. Der Musikstil und sogar die Technik, die hinter dem Musikmachen steckt, unterscheiden beide Parteien erheblich. Ich habe gelernt, dass das Musizieren selbst unter dem Gesichtspunkt des Produzenten völlig anders ist. Die Verwendung von organischen Beats hat im amerikanischen EDM eine wichtigere Rolle gespielt als in Übersee. Das klingt für mich nach mehr Kreativität. Nun, letzte Woche habe ich kurz die Oberfläche der populären Verwendung der “Huge Drop” -Struktur von EDM-Songs angesprochen. Dies ist im Wesentlichen ein Aufbau vom Beginn des Songs bis in die Mitte, in der entweder ein Rhythmuswechsel oder eine schwere Basslinie oder eine Mischung aus beiden vorliegt. Dieser „Tropfen“ kennzeichnet fast das Lied, weil Sie sich an den größten Teil des Liedes erinnern werden. Jetzt bei Festivals und Konzerten und Shows ist dies der Teil, in dem die Leute verrückt werden!

Springen, schlurfen und Kopf hämmern im Rhythmuswechsel. Eine andere Art, darüber nachzudenken, besteht darin, es mit dem Höhepunkt einer Geschichte zu vergleichen. Nun existiert dies anscheinend nicht anders als in der europäischen Norm der Elektromusik. Sie unterscheiden sich von amerikanischem EDM, indem sie sich auf ihre Elektromusik durch ihre Subgenre-Namen wie Techno, Deep House, Disco usw. beziehen skin. “Dieselbe Person räumt in ihrem Beitrag ein, dass Europäer unser EDM und seine Mainstream-Acts, wie grandiose Festivals, übel nehmen. American EDM hat Musik wie diese, die auch unter den großen Dachverband der Subgenres fällt, und so scheint es mir, dass Europa nur sein eigenes Ding haben möchte.

Marshmello und Skrillex fallen und viel Headbangen.

Jetzt werde ich mich nicht zu sehr mit den Unterschieden der nächsten Themen befassen, sondern nur kurz auf die Oberfläche eingehen, um Ihnen einen Überblick über die nächsten Wochen zu geben. Nächste Woche werde ich eintauchen und über den Unterschied zwischen den beiden Kulturen und die Reaktionen beider Seiten sprechen. Was sind die Erwartungen an die Raveszene des Gegenübers und geht die Aktualität dieser Szenen ihrer Wahrnehmung voraus? Das nächste Mal sollte die Diskussion über den Unterschied zwischen der Umgebung von Raves, der Kleidung, der Tanzkultur, Handschuhen und Kandi und ja… sogar… Drogen in Betracht gezogen werden. Dein Favorit. 🙂